Inspirations
Mes premières affections pour le Japon naîtront assez tôt, lorsque, enfant, je trainais dans les dojos où mon père enseignait l'Aïkido. C'est d'abord l'aspect martial qui me passionna, puis bien plus tard je découvris l'artisanat japonais, leur travail du bois, du papier, de la laque... et bien sûr de la céramique.
Marier la rigueur avec la vigueur d'un élan naturel est un des exercices difficiles de ma création. La technique doit laisser place à une spontanéité pour obtenir l'énergie qui fera une belle pièce, du façonnage jusqu'à la pose du décor.
Amoureux des pièces utilitaires, je cherche avant tout à créer un lien entre la pièce et son utilisateur. Le chawan a donc pris une part importante dans ma production et s'entoure sans difficulté de bouteilles, vases, de grands bols... L'idée étant toujours de réussir à prendre du plaisir au quotidien avec des pièces du quotidien, plaisir à les regarder comme à les utiliser mais aussi partager ce plaisir avec d'autres comme on partagerait un bon repas.
Inspiré par la nature au quotidien, je suis en perpétuelle recherche de nouvelles façons de décorer mes pièces, les cendres (que je produis avec les chutes de mon travail du bois) sont au cœur de mes recherches d'émaux ainsi que les minéraux de récolte sauvage.
Parcours
Origines artistiques
Tout commence adolescent lorsque je découvre la photographie. L'époque est un peu différente, l'argentique est encore le seul système photographique utilisé. L'amour de la photo s'empare de moi et plus rien d'autre ne compte. Je ne quitte plus le laboratoire aménagé au sous-sol de la maison de mes grands-parents. J'y développe mes films et tire moi même mes images capturées. C'était un pur bonheur de gérer en autonomie l'intégralité de la chaine de production de ses images. A 16 ans je me lance dans les études qui me permettront d'obtenir mon CAP Photographie et j'intègre l'agence photo Light Motiv à Lille pour faire mes premiers pas en solo d'abord comme photographe de presse puis de publicité. Je pratiquerai dans un bon nombre de domaines très spécifiques comme la photographie culinaire, automobile en studio, produit high-tech, décoration en maison, portraits pour la presse économique, architecture, sport... Chaque prise de vue est un challenge, et un moment de création qui me comble, même les pires !!!
20 ans plus tard : La Mer
Après 20 ans de photographie publicitaire en studio à Lille je décide d'aller vivre là où enfant je passais mes vacances, à La Baule. J'intègre une société de surf comme photographe avant de devenir le responsable du site et de la communication. C'est en 2019 que je découvre la terre à l'occasion d'un stage de tournage avec Michele Brady donné dans son atelier de la Turballe.
2022
Après des années à vivre à un régime très soutenu, je souhaite ralentir les choses et retrouver du sens perdu. Je décide de quitter mon poste et de consacrer une grande partie de mon temps à la terre en plus de la photographie qui jamais ne me quittera.
Je crée l'atelier Noir de Cobalt.